단색화의 대가 하종현 작가를 알아보기로 하자. 단색화의 대가 하종현작가는 한국의 단색화를 세계에 알리는데 혁혁한 공을 세운 작가다. 하종현 작가는 경남 산청 출신으로 1935 년생인 그는 6.25 전쟁을 맞아 부산으로 피난을 내려간다. 모두가 전쟁으로 먹고살기 힘들었던 그 시절, 생계를 위해 숱한 고생을 겪었다. 홍익대학교에서 회화를 전공했고 그 후 6.25 전쟁이라는 궁핍과 환란 속에 다양한 재료를 발견 사용하는 악재를 호재로 삼는 창의성을 발휘했다. 그 후 추상화가로서 실력을 인정받았다. 단색화의 대가 하종현작가는 2012 년 국립현대미술관 과천관에서 대규모 회고전이 열렸고, 2015 년 국제갤러리에서 대형 개인전이 이어졌다. 그러나 부산에서 여는 첫 개인전에서 그는 젊은 시절 그 해 6 월의 생각이..

아티스트 Faldbakken과 갤러리스트 Furnesvik의 긴밀한 우정. 아티스트 Faldbakken과 갤러리스트 Furnesvik이 처음 알게 된 것은 998년 Faldbakken의 학위 전시회였다. Faldbakken은 Fotogalleriet에서의 전시회 당시 많은 예술을 보여주지 않았다. 2001년 Faldbakken의 풍자 데뷔 소설 The Cocka Hola Company 등장해 눈길을 끌었다. Faldbakken은 다음과 같이 설명한다. 아카데미가 끝난 후 나는 예술계에 실망했고 그래서 글을 쓰기 시작했다. 그 책들은 매우 소설 같았고 주류 문학 출판사에서 출판되었다. 나는 작가가 아니라 예술가라고 불렸기 때문에 그들은 예술계의 관심을 불러일으켰다. 그 후 2003년 11월 20일. Mat..

이즈미 타로 Taro Izumi에게 이즈미 타로를 물어본다. 이즈미 타로의 스위스에서의 첫 개인전 전날에 이즈미 타로는 불확실성, 멀티태스킹, 새로운 시간성의 필요성에 대해 논의한다. Taro Izumi 1976년 일본 출생 그의 작업은 기술과 시의 교차점에 서 있다. 그의 전시는 2020년 9월 2일 바젤의 팅겔리 미술관에서 열렸으며 진행 중인 글로벌 위기에 대한 통렬한 대응이었다. 또한 비디오, QR 코드, 간신히 존재하는 설치물을 손쉽게 제작하는 아티스트의 상징이기도 하다. 오늘은 이즈미 타로의 영감과 누구를 존경하는지? 그의 위기 대응책에 대해 물어보기로 한다. 1. 이즈미 타로는 어디서 영감을 얻는가? 이즈미 타로의 영감을 얻는 한 가지 방법은 다른 것을 동시에 경험하면서 생각하는 것이다. 예를..

화가 박서보. 단색화로 각광받고 있는 그의 작업을 보자. 요즈음에도 지팡이를 짚고 서서 하루 5시간 연필로 선을 긋는다고 하는 화가 박서보. 박서보의 묘법 Ecriture 연작은 1970년대 초 연필 묘법으로 시작됐다. 공책에 글씨 연습을 하던 둘째 아들이 노트 네모 칸 밖으로 글씨가 삐져 나가자 화가 나서 빗금을 막 치던 모습에서 착안된 기법. 그림은 수신을 위한 도구라 생각했는데, 그것을 본 순간 저게 바로 체념이다.라고 생각했다고 한다. 화가 박서보의 초기 묘법이 반복되는 행위를 통해 자신을 비우고 수신하는 과정에 중점을 뒀다면, 후기에 시작한 색채 묘 법은 손의 흔적을 강조하는 대신 일정한 간격의 고랑으로 형태를 만들고 풍성한 색감을 강조한 것이 특징이다. 사각 프레임 안에서 버밀리온과 마젠타 그..

아트바젤 거쳐간 작가들을 들여다보자. 94개의 갤러리를 모은 온라인 프레젠테이션은 대유행으로 인한 변화, 즉 가상의 초연결성과 물리적 고립으로 인한 변화에서 힌트를 얻는다. 계속해서 풀리고 있는 대격변적 사건을 종합적으로 살펴보면, 어떤 새로운 생활 방식을 상상할 수 있을까? 온라인 관람실에 전시되는 작가 중 일부는 신진작으로 현재를 파악하고, 다른 일부는 현재 상황에서 볼 때 가능한 미래를 상상하는 데 도움이 되는 기존 작업을 공유한다. 서로 다른 프로세스를 협상하면서 재창조한다. 오늘은 아트바젤 거쳐간 작가 그들의 작업들을 알아보겠다. 1. 아트바젤 거쳐간 베트남 작가 Dinh Q.Le의 연작. 아트바젤 거쳐간 작가 Dinh Q.Le의 연작 베트남에서 할리우드까지는 상처를 하나의 차원. 문으로, 새로..

아프리카계 캐나다인 스탠 더글라스를 알아보자. 스탠 더글라스는 30년이 넘는 기간 동안 아프리카계 캐나다인 종합 예술가 스탠 더글라스는 캐나다에서 가장 유명한 예술가 중 한 명이 되었으며, 그의 예술적 참여와 이미지 제작 작업을 추진하여 우리 시대의 역사적 순간과 중요한 문제를 선별했다. 그는 문화, 산업주의, 기술에 예리한 시선을 고정하고 종종 진보의 모습으로 위장한 균열과 부재를 탐구한다. 오늘은 스탠 더글라스의 큰 바퀴의 찬가, Stan Douglas 2011 ㆍ 1848, 재스민 혁명, 소셜미디어에 대하여 이야기하겠다. 1. 스탠 더글라스의 큰 바퀴의 찬가를 조명해본다. 스탠 더글라스의 큰 바퀴의 찬가. 베니스와 바젤에서 캐나다 예술가 스테인 더글라스는 역사, 저항 및 진보의 신화를 조사한다. 어..

피카소의 게르니카와 게르니카의 비극을 파헤쳐 보자. 피카소의 게르니카의 배경, 게르니카의 비극이 일어날 당시 피카소는 파리에 있었고 파리 만국박람회 스페인 전시관의 벽화 작업을 의뢰받고 있었는데, 그곳의 폭격 소식을 듣고, 만국 박람회에 출품 준비 중이던 화가의 모델을 접고 그곳의 폭격을 주제로, 한 달 만에 작품 게르니카를 완성했다고 한다. 오늘은 피카소의 게르니카를 들여다보며 그 배경인 게르니카의 비극에 대하여 이야기해보자. 1. 피카소의 게르니카의 배경이 된 게르니카의 비극. 피카소의 게르니카의 배경 그곳의 비극은 바스크족에 대한 프랑코의 잔인함을 그대로 보여준 스페인의 내전이다. 1937년 4월 26일 스페인의 중세도시 게르니카의 광장은 사람들로 북적거리고 있었는데, 독일군의 폭격으로 시작한다. ..

페미니스트작가 윤석남을 분석해 보자. 1939년 만주에서 태어난 윤석남은 정규 미술교육을 받지 않고 그녀의 나이 40 무렵 그림을 시작했다. 4년 정도 시인 박두진 선생의 문하에서 서예를 배웠고 그 후 그림으로 전향 이종무 선생에게서 잠시 사사하고는 이후 마음 가는 대로 표현하고 싶어 2년 정도 어머니와 주변의 아주머니들을 모델 삼아 그림에 몰두하며 훗날 페미니스트작가 윤석남으로 우뚝 설 자기 기량을 쌓기 시작했다. 오늘은 그녀의 운명적인 가정사, 첫 전시, 화업의 길, 유학, 허난설 헌, 윤두수와의 조우 그리고 작품 이야기를 해보려 한다. 1. 작가 윤석남이 페미니스트작가가 된 배경, 가정사. 1939년 만주에서 유명 소설가이자, 극작가, 영화감독인 아버지 윤백남 씨와 초등학교만 겨우 나왔으나 도스토옙..